vincent ciciliato

>FOCUS_ACTEURS AUTONOMES ET ELEMENT MEDIANT

La scène est constituée de deux personnages, l'un vêtu d'un t-shirt et l'autre sans. Entre les deux est présente une table de chevet, cette dernière étant située au milieu de l'image.

L'action, de facture assez minimale, consiste dans le passage d'un élément transitoire, en l'occurrence le t-shirt, d'un personnage à un autre. L'action de transit pouvant circuler entre les deux : lorsque l'un des deux acteurs est revêtu il peut inverser la procédure en se déshabillant et refaisant circuler le t-shirt.

Ils peuvent donc revêtir, tour à tour, soit un rôle actif (se déshabiller), soit passif (être dans l'attente du vêtement). Chaque personnage étant autonome, l'action du spectateur sera toujours concentrée vers l'un des deux acteurs, les modifications rythmiques (ex. cadence des boucles) du personnage passif étant toujours définies de façon aléatoire.

>FOCUS_CADRAGE/ETAPE I

Dans l'état actuel du projet, l'action du spectacteur est rendue sensible par le déplacement d'un rectangle rouge au sein de l'image. S'ajoutent à cela certaines modifications des enveloppes des sources sonores, ainsi que de leur cadence.

Le cadrage, dans son acception photo et cinématographique, étant habituellement opéré sur le réel - cela affin d'en déduire un fragment, une trace circonscrite -, se concentre ici sur la trace elle-même, sur l'index figural.

Le cadre, outre à permettre la visualisation du spectacteur, ainsi que son emplacement au sein du dispositif, lui attribue la possibilité d'actionner le déroulement de l'action scénique : lorsque le cadre rouge rencontre le deuxième cadre de l'image, la scène peut avancer (le deuxième cadre étant décelable, car le fragment d'image qu'il circonscrit apparaît plus net par rapport au reste de l'image).

>FOCUS_MISE AU POINT/ETAPE II

Bien que l'utilisation du cadre comme élément rétroactif du déplacement du spectateur soit assez explicite dans la compréhension, pour ce dernier, du dispositif interactif, elle participe néanmoins à une surenchère des éléments figuratifs, parasitant d'une certaine manière le rapport direct pouvant être entretenu avec la scène elle même et son action.

Pour remédier à cela, un deuxième choix à été opté afin de rendre compte de l'action de l'interacteur au sein du dispositif : l'utilisation du procédé de la mise au point comme feedback visuel.

Ainsi ses déplacements seront retranscrits par une variation de la netteté de l'image : plus il s'approche de l'élément moteur de l'action (correspondant approximativement au point de coïncidence entre la main et le t-shirt), plus l'image devient nette.

La mise au point rend explicite la déambulation du regard du spectateur au sein de l'image. Une sorte de retranscription visuelle de l'acte de l'attention psychique. Lorsque celle-ci vient à coïncider avec un point moteur de l'action, la scène se met à suivre son cours. Le déplacement devenant le moyen de rechercher le point de vue idéal pour que l'action devienne possible ainsi que sa compréhension.